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viernes, 20 de marzo de 2020

Pandémica esperanza


Para echar raíces en el cielo hay que aclarar la mirada y estar dispuesto.




Llevo un tiempo asegurando que todo proceso formativo consiste en educar la mirada, también había pensado que era necesario trabajar en el lenguaje íntimo del cuerpo propio para tratar de clarificar las preguntas concernientes a nuestro lugar en el mundo, y a la conversación necesaria con el espíritu de la época en que se nos ha dado habitar.

Me he levantado esta mañana con la mirada atenta y el cuerpo dispuesto para hacer frente a las  crisis contemporáneas. Resulta evidente que cada persona reaccione, de la forma que bien o mal puede, frente a las contingencias que se imagina pueden resolver desde su propio lugar en el mundo, ¿cómo juzgar o culpar a otros, si cada uno de nosotros es habitado de igual manera por la incertidumbre?. Otra cosa es, quizá,  la falta de ética de nuestros gobernantes que han decidido sacrificar vidas para rescatar la economía. La pandemia actual no solo está relacionada con el COVID-19 y la crisis sanitaria que afronta la humanidad, desde mi perspectiva, la crisis fundamental está relacionada con la brecha de inequidad que ahora mismo nos tiene bordeando el límite de la crisis civilizatoria capitaneada por los modelos hegemónicos: consumismo, desarrollismo, extractivismo, monoteísmo del mercado,  utilitarismo e individualismo que refuerzan la concentración de riqueza capital e impiden el acceso a condiciones de vida digna para las personas humildes. La pretendida  linealidad imaginada desde los discursos del desarrollo ha mostrado ser una falacia, los ejes en que se ha diseñado la sociedad tienen que ser re definidos e igualmente necesitamos diseñar profesiones que nos permitan resolver los retos del siglo XXI. Se diseñaron profesiones para especializar en el reforzamiento de los discursos del desarrollo... Es momento de replantear el modelo y revisar las propuestas de los críticos del pos desarrollo, el desarrollo participativo, desarrollo sostenible y sustentable, desarrollo a escala humana y otras propuestas que nos conduzcan a tener sociedades más justas. 

Se ha legitimado la sociedad de los privilegios y se hace cada vez más evidente que ello nos conduce al desastre. La actual crisis puede ser vista como una amenaza a la vida individual y ello incrementa el individualismo, pero resulta evidente que nadie va a lograrlo sólo, pues no se trata de una amenaza al “Individuum”.

El encierro de la cuarentena acelera la proclamada cuarta revolución industrial. El imperio del “Deus ex Machina” puede reforzar el proyecto neoliberal que contempla emprendedores auto-explotados ingresando a las filas del subempleo e imaginando ser libres de la opresión institucional que sobrevive del siglo XX.... “Sea su propio jefe” e “Imagine que está resolviendo lo todo desde la fuerza de su propio ego”.  Patética pantomima posmoderna.

Revisemos juiciosamente la transición cultural que necesitamos, propongo que intentemos hacerlo con la mirada el  espíritu crítico que nos mostró  la psicología de la liberación al sospechar del imperio de la técnica, puesto que si “Deus ex Machina” deberá ser impulsado por humanas maquinas”.

El extractivismo se ha tecnificado y ahora mismo no es necesaria la migración de cerebros, porque la tecnología permite que estés "trabajando" desde cualquier lugar del mundo. ¿Dónde estamos ahora?, ¿Cómo imaginamos nuestras futuras prisiones?, ¿qué más es posible?.

Frente al exceso de imagen que bombardea las mentes de los ciudadanos en el siglo XXI. Violentando muchas veces la virginal intimidad del alma individual, prohibiendo y censurando, a veces, el acceso al misterio.... Es urgente rescatar la necesidad de retomar a la propia búsqueda, re activar la mirada interior y tratar de resolver las preguntas fundamentales ¿cuál es nuestro lugar frente a los actuales fenómenos?, ¿cómo puedo apoyar?, ¿cómo afrontar la crisis? ... Cada persona puede hacer algo y entre todos podemos hacer mucho.

Un pequeño gesto de generosidad y bondad puede alegrar el día de toda una familia, una sonrisa y una mirada amable pueden resolver parte del agotamiento, el estrés y el miedo.

Mientras dure la cuarentena podemos pensar que “Las nuevas formas de presencialidad nos permiten generar contacto y  calidez con poco esfuerzo”.  La virtualidad nos ofrece oportunidades interesantes para establecer contacto y retirarnos rápidamente a la intimidad de nuestros domicilios. Quizás ello implique un debilitamiento de la vieja escuela del encuentro físico y el contacto directo o quizás nos permita extrañarnos y disfrutar mucho más del encuentro.

Podemos irlo resolviendo con soltura y explorando con mesura, las propuestas que surgen de los retos que ahora mismo nos propone la crisis. Se me ocurre que abrigando el colectivo podemos tejer una cobija común para resguardarnos de la frialdad que propone el individualismo.

Estamos cansados de los vendedores con su casi exclusiva idea de que nos harán inteligentes, ricos, bellos, felices. Necesitamos situar la mirada en los asuntos más esenciales, como el disfrute y la preservación de la vida.

Frente a la coyuntura, puedo ver también, como se desplaza la imagen que representa al otro. Comprendiendo la “representación como creatura de la imaginación”, creamos la metáfora que nos permite vincularnos con el mundo desde un espacio más íntimo y esencial. En ese sentido, podemos creer que “el infectado” es un zombi que ha perdido sus facultades humanas y ahora mismo es simplemente “el portador de la plaga” o podemos asumir que “el infectado es otro humano que merece mi apoyo, que merece ser escuchado”, por eso fue que decidimos abrir espacios virtuales desde el consultorio popular para dar un lugar a las cosas que las personas están sintiendo en este momento.   (Sabermás)

La estructura discursiva que se configura como alivio a la crisis define cuidadosamente que la cuarta revolución industrial está aquí. Y que llegó para quedarse, que quienes no puedan tecnificarse estarán expuestos a la pandemia y pronto serán convertidos en zombis amaestra dos para “tareas menores” – esa idea me resulta simplemente repugnante pero la historia ha demostrado que las sociedades están construidas sobre los cadáveres de nuestros mártires.

Ahora mismo, no podemos olvidar que la tecnología ha reforzado brechas de inequidad y genera grandes barreras de acceso para los grupos humanos más vulnerables. ¿Qué podemos hacer al respecto? – debemos reforzar las redes de apoyo y el apoyo directo a los trabajadores informales pues ellos son los más vulnerables ahora mismo.

Los problemas actuales nos llevan por caminos inciertos pero tenemos que tomarnos el trabajo de "Habitar las preguntas correctas". Ahora mismo nos encontramos bordeando el vacío primordial creado desde la perspectiva del “homo economicus”  y difícilmente las respuestas puedan salir de ese mismo abismo.

Resumiendo: ¡Apaga la pantalla  y hazte responsable de quienes que tienes cerca ahora mismo!

martes, 7 de enero de 2020

Simbolismo del Tarot en 2020.


¿Qué alegorías que guardan los triunfos?



El arte se ha ocupado con mucha frecuencia de los temas que aparecen en los arcanos mayores o triunfos de la baraja del tarot. Se dice que dese el siglo XIII particularmente se puede evidenciar una relación figurativa de éstos temas en las catedrales góticas, en tratados de astrología y en diferentes frescos de edificios públicos.

Ahora mismo hay mucho material al que podemos acceder para un estudio juicioso de las imágenes que han llegado a nuestra época. Nos interesa particularmente el trabajo de Sallie Nicolls y otros simbolistas que se han ocupado del tema desde un enfoque afín a la psicología profunda.

Consideramos que el contenido de cada imagen es descifrable si tenemos presentes los símbolos que allí aparecen y el contexto cultural en que surgen. Así mismo, sabemos del aporte de la mitología clásica europea al desarrollo de la baraja, ya que los dioses de la antigua Grecia estuvieron presentes en la cultura cristiana e influenciaron el desarrollo de su pensamiento y su cultura. Es más, consideramos que aquellos dioses no han muerto y que su influencia en nuestra cotidiana es tan clara como los rasgos de nuestra personalidad y las marcadas tendencias que diferencian a cada humano.

Por eso vamos a disponer un espacio para reunirnos a estudiar dichas imágenes e intentar debelar el sentido psicológico que puedan tener. Es recomendable haber participado del curso “introducción al simbolismo”.


Si quieres saber más, contáctame.

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domingo, 5 de enero de 2020

La Melancolía de Durero - Jugando a mirar



Me he propuesto comprender la tristeza que lleva a las personas a ser diagnosticadas de depresión, muchas de las cuales son tratadas posteriormente con psicofármacos durante años y de cuyos desenlaces terapéuticos tengo tantas dudas (ver más).


Ha sido necesario tomar cierta distancia del discurso morbicéntrico imperante en la época que habito y eso tiene dos razones principalmente, en primer lugar, no podemos ignorar que actualmente tenemos cierta conciencia del lugar que le ha dado el mercantilismo a la lectura del alma y el creciente interés de la industria farmacéutica por asumir, casi exclusivamente, la dirección del alivio psíquico. En segundo lugar, porque siento la necesidad de realizar una búsqueda integral con relación a la Genesis del problema, así como de sus alternativas de manejo. 


Dada la creciente proliferación de las psicoterapias alternativas, aumenta  la oferta para el tratamiento del malestar psíquico y aquellas perspectivas que venden la idea de generar resultados más inmediatos han ido ganando adeptos. La sociedad de consumo seguirá promoviendo el alivio rápido y ello parece ir en detrimento de la búsqueda de sentido necesaria para la vida humana.

Les voy a presentar mi actual reflexión tomando como pretexto un grabado de Arberto Durero (Albrecht Dürer 1471 -1527),  el grabado denominado "La Melancolía" es el primero de una serie dedicada a los cuatro humores del cuerpo humano: melancólico, flemático, colérico y sanguíneo que según el gran médico Hipócrates eran las sustancias que constituían el cuerpo humano. Para profundizar en esto, puedes consultar sobre la doctrina de Hipócrates, Galeno y Aecio.

La melancolía es una  tristeza permanente, sosegada y profunda (relacionada con el concepto actual de depresión) que en el pensamiento alquímico corresponde a la fase de nigredo  y es representada mediante “la putrefacción”. Ahora, si buscamos “melancolía” en un diccionario de la Real Academia de la Lengua Española aun encontramos la acepción de “Bilis negra” o “Atrabilis”, relacionados  etimológicamente con las palabras melas (negra) y chole (bilis). pueden profundizar mas en "la melancolía" de Alberto Durero: un pequeño tratado de alquimia escrita por Jose Antonio Bertrand.

En un pequeño experimento, le he pedido a 27 pacientes diagnosticados de depresión,  que observen el grabado en mención y luego tomamos un momento para habla de éste y lo relacionen con su experiencia en la depresión.  Las conclusiones de dichas conversaciones le han servido a éstas personas para acceder a un nuevo punto de vista sobre su condición anímica, cabe aclarar que muchos de ellos son psicólogos titulados o en formación, personas que tienen alguna aproximación al simbolismo y/o profesionales que tienen que abordar el malestar psíquico desde su practica cotidiana (Médicos, trabajadores sociales...etc). De aquellas conversaciones extraigo las siguientes observaciones que hoy les quiero compartir.

Observemos la imagen... 

En el costado superior izquierdo hay una luz sobre el mar y una figura quimérica portando un emblema con el titulo de la obra “melancolía I”. He llegado a pensar que la figura representa la posibilidad de la integración, emerge de la luz en el horizonte y se muestra bastante protagónica, su presencia trae la pregunta por la trascendencia y justo se ubica en el espacio que asociamos simbólicamente con la nostalgia percibida (recomiendo revisar los trabajos de  Grünwald y Koch, especialmente lo relacionado con el simbolismo del espacio). los observadores que participaron del experimento decían cosas como: 
- "El mundo mágico sigue allí, portador de una luz intensa, pero el angel que protagoniza la obra no puede verlo." 
- "la figura central de la imagen, pensativa y meditabunda, ha perdido interés en su lugar de origen, en la magia que hay en el mundo"

En segundo lugar la luz, teniendo en cuenta la propuesta de Jean chevalier es necesario diferenciar la luz como metáfora de la luz como símbolo y de allí surge la pregunta sobre la luz como aspecto final de la materia que se desplaza a una velocidad limitada tiene algo en común con la luz de la que hablan los místicos, aparte de ser “un limite ideal y un término”,  orientando nuestra lectura hacia el símbolo podemos considerarlo como el primer aspecto del mundo informal y cabe lugar la pregunta por el más allá de la luz, es decir, más allá de toda forma, materia y concreción. Éste más allá que se representa precisamente sobre la frontera del mundo cercano y concreto,  y Durero lo ubica sobre la linea del horizonte. 
de allí surgieron comentarios de tipo: 
- "que pereza estar atrapado por situaciones tan banales"
- "como trascender ésta situación depresiva  y establecer nuevamente un vinculo con esas cosas que me hicieron feliz" 

En el mismo cuadrante hay un arcoíris  que es el símbolo de la conexión entre le cielo y la tierra (como el Bifröst mítico que abre el paso entre Asgard y Midgard). En el pensamiento alquímico, el arcoíris representa todos los colores de “la gran obra” para la unión del cielo y la tierra.  En el cristianismo, el arcoíris recuerda la alianza de dios y el hombre,la promesa hecha a los padres míticos.  
Hablando de ello, los observadores decía: 
- "quizás fuera posible crear un puente entre este sentimiento y una vida llena de esperanza..."
- "me siento como expulsado del olimpo, agotado de tanto luchar para participar de un mundo que siempre fue ageno a  mi" 

Sigamos observando la obra, al parecer hay dos protagonistas del cuadro que han servido para generar un dialogo proyectivo entre los participantes, ambas figuras aladas, comúnmente le pido a mis pacientes que, usando su imaginación, me expliquen que le diria una de las figuras a la otra. Esto me ha permitido comprender como opera el juego de la disociación yoica en la cotidianidad del consultante y luego resulta mas fácil vincular dicho relato a los acontecimientos cotidianos del paciente y sus redes relacionales. 
Con much frecuencia, las personas dicen cosas como:
- "el niño que esta en el centro esta muy aburrido estudiando..."
-" el adulto no quiere estar cuidando a ese niño..."
- "el ángel niño (querubín) esta muy enojado con el ángel adulto y lo culpa de todo lo que sale mal"

Éstos son algunos de los ejemplos que surgen de la imagen cuando nos proponemos un juego de inmersión proyectiva que nos permita involucrar al paciente en la construcción de un relato.

Se ha propuesto que la imagen del infante en la obra es una representación del niño interior, puer aeternus Jungiano o ludus puerorum hermético, y precisamente el conflicto proyectado que muestran los relatos habla de esa dificultad para asumir los aspectos del puer en la vida cotidiana. 


Sobre la cabeza el niño están dos símbolos de saturno, la balanza y el reloj de arena. Podemos decir que saturo intenta devorar al niño como en los clásicos cuadros de Goya y Rubens. El niño se presenta como una realidad inmanente mientras la presencia de saturno es una fuerza implícita y quizás por ello más difícil de percibir, requiere un conocimiento especifico que nos permita saber de la presencia alegórica del dios del tiempo. “Vocatus atque non vocatus, Deus aderit” como diría el señor Jung.

los observadores de la obra dicen cosas cómo:

- "la imagen central esta muy pequeña para preocuparse por el efecto del tiempo"
- "quizás me estoy preocupando mucho pro el tiempo y necesito encontrar espacios para jugar como un niño"
-"se trata de trabajar y vivir las cosas cotidianas... mientras nos devora el tiempo"


La imagen del niño, parce condensar las fuerzas de lo nuevo y aunque se muestra frágil es poseedor de un lugar protagónico en el centro de la obra. ¿Acaso éste niño esta en riesgo y trae un mensaje que debe ser escuchado?,   siendo como fuere, la estrategia de poner a dialogar estas dos figura es tan funcional en el proceso terapéutico que permite a los participantes de éste juego narrativo descubrir las formas sutiles que ha tomado su conflicto actual. al respecto recomiendo revisar un par de temas que pueden dar luz al psicologo clínico sobre lo que pasa en dicho proceso: en primera instancia esta el proceso de coagulación que sucede a la nigredo y que el profeso Jung explora en sus obras psicóloga y alquimia y mysterium coniunctionis, en dicho proceso convergen la fuerza  renovadora expresada en el arquetipo del puer aeternus y la sutil templanza de la experiencia representada en el arquetipo del Senex (entre muchas metáforas que podríamos usar del proceso); en segundo lugar, considero pertinente revisar el trabajo de J. Hillman titulado Senex y Puer.

Sucede también, que la imagen infantil del ángel en el centro de la obra funciona perfectamente como representación del dios Hermes, Mercurio aquí parece agobiado por  Saturno que lo acecha con su presencia, ¿o sera el viejo padre caníbal quien se perturba con la presencia del niño? - recordemos que el viejo temía una vieja profecía que decía que  uno de sus hijos le quitaría su poder... quizás ésto ya paso y por eso es el niño quien protagoniza la escena.  

Otros elementos son nombrados por los observadores con menor frecuencia:

El perro flaco que descansa en posición uróborica y que ha servido como elemento narrativo para expresar los diferentes ciclos de repetición en que el participante dice estar atrapado:  
- "aquí estoy como un perro mordiéndome la cola" - dice uno 
- "vuelvo a caer en e los mismos errores cada vez" dice otra
- "ya no soporto la rutina y tengo la impresión de estar viviendo atrapado en una película eterna que ya quiero que se termine.." - dice alguien más.

sobre la cabeza del angel adulto hay unos números con cuentas que parecen tener algun sentido cabalístico que no explicaremos aquí y también hay una campana... una campana que llamativa mente extiende su cuerda afuera del cuadre.... sobre ello los observadores dicen cosas como:
- "eso me pasa mucho, siempre estoy esperando que alguien más me este diciendo que hacer" 
- "... pasa el tiempo y yo sigo esperando que algo pase, pero no pasa nada..."
- "mi energía esta puesta en "esa persona" espero que me llame... espero que ponga algo en su instagram o en sus historias para saber algo de él..."

En cada una de las situaciones que estoy nombrando, la obra en mención ha servido como pretexto para establecer una conversación que permite a los consultantes expresar historias libremente, pensando inicialmente que no están hablando de si mismos. No es la única imagen que tengo a la mano y he podido descubrir lo maravilloso que puede ser acercarse a ciertas obras de arte clásicas en compañía de personas que, a lo mejor, necesitan dejar de estar atrapados en sus propias ideas y afectos para encontrar una mirada renovada de la vida que los pueda liberar del hastío cotidiano.

Con éste pequeño ejercicio de escritura, hoy tengo el deseo de compartir algunos otros "pequeños experimentos" que han ocurrido en mi consulta...

A quienes se animan a leerme, gracias por los mensajes, las preguntas y las recomendaciones de textos (éso me ha resultado muy motivador)